El renacimiento italiano de posguerra: Marcas icónicas de iluminación que definieron el diseño

Italia, conocida por su #patrimonio artístico y cultural, también ha sido líder en diseño, especialmente en el campo de la #iluminación. Después de 1945, el país fue testigo de un renacimiento creativo que cimentó su reputación como creador de tendencias mundiales. Este artículo explora las marcas italianas de iluminación más influyentes que surgieron durante esta época y sus aportaciones al diseño contemporáneo.

#Martinelli Luce

Fundada en 1950 por Elio Martinelli, Martinelli Luce aportó formas #orgánicas y simplicidad a la iluminación. Un momento crucial fue la colaboración de Martinelli con Gae Aulenti, que dio lugar a la creación de la icónica lámpara Pipistrello, inspirada en las alas de un murciélago.

Piezas icónicas

• Lámpara Pipistrello (Gae Aulenti, 1965): Un diseño atemporal, ahora disponible en un modelo MiniPipistrello más pequeño.
• Lámpara Serpente (Elio Martinelli, 1965): Un diseño serpenteante que cautiva con sus sinuosas curvas.

Ejemplo: Versión dorada de la Lámpara Serpente, limitada a 100 piezas para su 50 aniversario.

#Flos

Fundada en 1962 por Dino Gavina y Cesare Cassina, Flos se convirtió en un referente de #funcionalidad, estética e innovación, gracias a las colaboraciones con Achille y Pier Giacomo Castiglioni y Tobia Scarpa.

Piezas icónicas

• Lámpara Arco (Hermanos Castiglioni, 1962): Con una base de mármol y un arco de acero inoxidable, esta pieza combina elegancia y utilidad.
• Colección Arteluce: Adquirida en 1974, incluye obras de Gino Sarfatti, como la lámpara de pie modelo 1031 (1948).

Ejemplo: La lámpara Arco, una obra maestra que se integra perfectamente en los interiores modernos.

#Artemide

Fundada en 1960 por Ernesto Gismondi y Sergio Mazza, Artemide da prioridad a la relación entre #luz, personas y medio ambiente. Su enfoque en la funcionalidad y la sostenibilidad ha dado lugar a algunos de los diseños más célebres de la historia de la iluminación.

Piezas icónicas

• Lámpara Tizio (Richard Sapper, 1972): Una revolucionaria lámpara de escritorio que utiliza un sistema de contrapeso y que ahora forma parte de la colección permanente del MoMA.
• Lámpara Tolomeo (Michele De Lucchi y Giancarlo Fassina, 1987): Un éxito de ventas del diseño con su estructura elegante y ajustable.

Ejemplo: La lámpara de pie Tolomeo Mega Terra, una iteración XXL del clásico diseño Tolomeo.

#FontanaArte

Cofundada en 1932 por Luigi Fontana y Giò Ponti, FontanaArte combinó magistralmente #arte y funcionalidad. Tras la Segunda Guerra Mundial, la marca experimentó un renacimiento, produciendo piezas atemporales con vidrio soplado a mano y una meticulosa artesanía.

Piezas icónicas

• 0024 Lámpara de suspensión (Giò Ponti, 1933): Conocida por sus discos transparentes de vidrio templado.
• Lámpara de mesa Bilia (Giò Ponti, 1932): Un sorprendente juego de formas geométricas.

Ejemplo: La lámpara 0024, símbolo de la artesanía y la elegancia italianas.

#Luceplan

Fundada en 1978 por Riccardo Sarfatti, Paolo Rizzatto y Sandra Severi, Luceplan destaca por su enfoque en la #innovación y la sostenibilidad. Sus diseños hacen hincapié en la longevidad y la conciencia medioambiental.

Piezas icónicas

• Lámpara Costanza (Paolo Rizzatto, 1986): Presenta una pantalla de policarbonato y componentes fácilmente reemplazables, lo que la hace a la vez elegante y sostenible.

Ejemplo: La Lámpara Costanza, un modelo de elegante sencillez y durabilidad.

#Foscarini

Fundada en 1981, Foscarini adopta un enfoque #avant-garde, colaborando con destacados diseñadores como Patricia Urquiola y Tom Dixon.

Piezas icónicas

• Lámpara de suspensión Caboche (Patricia Urquiola y Eliana Gerotto, 2005): Un éxito de ventas conocido por su deslumbrante diseño y su intrincada construcción.

Ejemplo: La suspensión Caboche Plus, una versión actualizada del diseño original.

#Legado de la iluminación italiana

Las marcas de iluminación italianas de la posguerra revolucionaron el diseño, combinando la #excelencia estética con la #innovación tecnológica. Estas piezas no sólo iluminan espacios, sino que también sirven como obras de arte, mostrando el brillo perdurable de la creatividad italiana.

Ya se trate de la belleza minimalista de Tolomeo de Artemide o de la elegancia escultural de Arco de Flos, la iluminación italiana sigue siendo un punto de referencia para el diseño mundial, transformando los interiores con una sofisticación sin igual.

François Boutard